بهترین فیلم های ترسناک با فضای قرون وسطی
فیلمهای ترسناک برای خلق وحشت به عناصر زیادی تکیه میکنند، و فضا بخش بزرگی از آن است. برای فیلم هایی که در گذشته روایت می شوند، درست به تصویر کشیدن فضا و دوره زمانی اهمیت زیادی دارد، به خصوص برای فیلم های تاریخی. در فیلمهای ترسناکی که در قرون وسطی اتفاق میافتند، یک پسزمینه قرون
فیلمهای ترسناک برای خلق وحشت به عناصر زیادی تکیه میکنند، و فضا بخش بزرگی از آن است. برای فیلم هایی که در گذشته روایت می شوند، درست به تصویر کشیدن فضا و دوره زمانی اهمیت زیادی دارد، به خصوص برای فیلم های تاریخی. در فیلمهای ترسناکی که در قرون وسطی اتفاق میافتند، یک پسزمینه قرون وسطایی خوش ساخت و دقیق، میتواند لایههایی از تنش، درام و ترس را به فیلم اضافه کند. این موضوع به داستان اجازه می دهد تا به ترس های تاریخی از ناشناخته ها و واقعیت های خشن زمانه بیشتر نزدیک شود. در ادامه این مطلب می خواهیم شما را با ۱۰ مورد از بهترین فیلم های ترسناک که داستانشان در فضای قرون وسطی می گذرد آشنا کنیم.
بهترین فیلم های ترسناک با فضای قرون وسطی
- ۱۰- Black Death (۲۰۱۰)
- ۹- The Reckoning (۲۰۲۱)
- ۸- The Witch (۲۰۱۶)
- ۷- Twins Of Evil (۱۹۷۱)
- ۶- Army of Darkness (۱۹۹۳)
- ۵- The Blood on Satan’s Claw (۱۹۷۱)
- ۴- The Head Hunter (۲۰۱۹)
- ۳- The Golem (۲۰۱۸)
- ۲- Häxan (۱۹۲۲)
- ۱- Mark of the Devil (۱۹۷۰)
۱۰- Black Death (۲۰۱۰)
داستان فیلم مرگ سیاه به کارگردانی کریستوفر اسمیت در طول شیوع طاعون خیارکی در انگلستان قرن چهاردهم اتفاق می افتد. این فیلم که رئالیسم تاریخی را با عناصر ماوراء الطبیعی ترکیب میکند، داستان راهب جوانی با بازی ادی ردمین، به نام ازموند، را دنبال میکند که به شوالیهای عبوس به نام اولریک میپیوندد تا دهکدهای را بیابند که گفته میشود از این بیماری جان سالم به در برده است. هنگامی که آنها در مناظر طاعون زده پر از مرگ و ناامیدی به پیش می روند، این زوج بعید با خشونت، بیرحمی انسان و جادوی تاریک روبرو می شوند.
فضای قرون وسطایی فیلم برای ترسناک بودن آن بسیار مهم است، و هر دو ترس روانشناختی و فیزیکی را در طول روایت داستان افزایش می دهد. دنیای طاعون زده، با اجساد در حال پوسیدگی و دهکده های خالی از سکنه در هر مرحله از سفر این دو، احساس آخرالزمانی و رنج آوری ایجاد می کند. واقعیتهای خشن دوران، مانند قدرت فراگیر خرافات و اعتقادات تندروانه مذهبی، داستان را ترسناک تر کرده و به طرز هوشمندانهای فضایی طاقت فرساتر ایجاد میکند.
۹- The Reckoning (۲۰۲۱)
علیرغم اینکه از نظر تکنیکی کمی بعدتر از دوران قرون وسطی روایت می شود، اما The Reckoning همچنان لحنی قرون وسطایی داشته و تقلاها و مشکلات ذاتی این دوران را به خوبی نشان می دهد. داستان این فیلم در قرن هفدهم انگلستان و در جریان شکار جادوگران اتفاق میافتد، و در مورد گریس هاورستاک با بازی شارلوت کرک، بیوهای جوان است که پس از مرگ شوهرش، به ناحق به جادوگری متهم میشود. در حالی که یک جادوگریاب سادیست سعی می کند با شکنجه از او اعتراف بگیرد، گریس تلاش می کند تا حسش از واقعیت وجودی خود (و زندگی اش) را حفظ کند.
محیط الهام گرفته شده از قرون وسطی در فیلم حسابرسی برای داستان آن بسیار مهم است و در نهایت به عنوان عنصری ضروری برای روایت عمل می کند. بدون این فضای ظالمانه و هولناک، این فیلم ترسناک اینقدر قدرتمند نمی بود، که نشان میدهد خود این دوران چگونه میتواند به عنوان بخش اساسی در داستان عمل کند. The Reckoning با تمرکز بر مضامین ترس و مذهب، مخاطبان را هم وحشت زده می کند – و هم باعث می شود احساس آسوده خاطری داشته باشند که در چنین دوره بیرحمی از تاریخ زندگی نمی کردند.
۸- The Witch (۲۰۱۶)
اگرچه در اواخر دوران قرون وسطی و شاید کمی بعد از آن اتفاق می افتد، اما جادوگر همان حس وهمآور را در خود دارد که کاملاً یادآور یک فیلم ترسناک با فضای قرون وسطایی است. محیط روستایی دورافتاده و منزوی قرن هفدهمی پیوریتان نیوانگلند، زمان و مکانی که با ترس، خرافات و قوانین سختگیرانه مذهبی شکل گرفته است، کاملاً برای ایجاد حال و هوای وحشتناک مؤثر عمل میکند. لوکیشن و دوران روایت این فیلم در واقع خود از شخصیت های داستان هستند و ترس و وحشت را بیش از هر عنصر دیگری در فیلم افزایش میدهند.
داستان The Witch یک خانواده پیوریتن را دنبال می کند که به دلیل اختلافات مذهبی از جامعه خود تبعید شده اند. پس از نقل مکان به مزرعه ای دورافتاده در دل جنگل، اتفاقات عجیبی برای این گروه فوق مذهبی رخ می دهد که رفته رفته آن ها را به جادوگری مشکوک می کند. کوچکترین دختر خانواده، شخصیت تومازین با بازی آنیا تیلور جوی، کانون پارانویای آنها می شود. پس زمینه الهام گرفته از قرون وسطی، وحشت روانشناختی داستان را حتی قوی تر نیز می کند و ترس های واقعی مردم در آن دوران را با دقت به تصویر می کشد.
۷- Twins Of Evil (۱۹۷۱)
یکی از ترسناکترین فیلمهای ترسناک با موضوع دوقلو که تاکنون ساخته شده است، دوقلوهای شیطان یکی دیگر از فیلم های ترسناک تاریخی است که ترس را دوران تاریخی روایت داستان بیرون می کشد. این فیلم داستان دو خواهر دوقلو به نامهای ماریا و فردریکا (با بازی مادلین کالیسون و مری کالیسون) را دنبال میکند که برای زندگی با عموی سختگیرشان، کنت کارنشتاین با بازی دنیس پرایس، به خانه او فرستاده میشوند. با این حال، او مخفیانه درگیر رسومات تاریک و جادوگری است و خواهران از همه جا بی خبر را به شبکه وحشت خود می کشاند.
قسمت اعظم داستان در قلعه کنت می گذرد. این قلعه با اتاقهای مخفی و راهروهای تاریک خود فضایی عالی برای فعالیتهای شوم او فراهم میکند. علاوه بر این، فضای کلی گوتیک فیلم، از جمله جنگلهای وهمآور و دهکدههای ترسناک، تنش و احساس ناخوشایند واقعی بودن فضا و داستان را تشدید می کند. مناظر قرون وسطایی نیز در نهایت جذابیت وحشتناک بی نقصی را به این داستان ترسناک جادوگری اضافه می کنند.
۶- Army of Darkness (۱۹۹۳)
با توجه به اینکه چگونه این دنباله Evil Dead زمان و دقت زیادی را برای ایجاد ارتش ارواح خود صرف کرده است، جای تعجب نیست که ارتش تاریکی به طور کامل از محیط قرون وسطایی برای تقویت ترس خود استفاده کرده است. به عنوان سومین قسمت از مجموعه فیلم های مردگان شیطانی، این فیلم با بازی بروس کمپبل در نقش اش ویلیامز، شخصیت او را به قرون وسطی بازمی گرداند. ارتش تاریکی در حالی که از وحشت ناب سلف خود فاصله گرفته و جنبه های احمقانه ای را که در Evil Dead II به نمایش گذاشته شد، به کار می گیرد، بدون زحمت فراوان و به شکل بی نقصی، ترس، فانتزی و کمدی را در بحبوحه قرون وسطی در هم می آمیزد.
پس زمینه قرون وسطایی به طرز بی نقص و موثری تضاد بین نگرش مدرن اش و دنیای پر هرج و مرج و خصمانه ای که در آن گرفتار شده را تشدید می کند. در حالی که این موضوع شرایط را برای سکانس های کمدی زیادی فراهم میکند، اما به عنوان یک راه ایدهآل برای قرار دادن اش در برابر دشمن شیطانیاش، رویارویی با ددیت در یک گودال و مقابله با یک ارتش کامل از سربازان مرده عمل میکند. این محیط خشن، عناصر ترسناک را تقویت کرده و همزمان به فیلم اجازه می دهد تا به ترکیب منحصر به فرد خود از طنز مهیج و اکشن دست یابد.
۵- The Blood on Satan’s Claw (۱۹۷۱)
یک فیلم ترسناک فولکلور درخشان که اغلب نادیده گرفته میشود، خون روی پنجه شیطان به طرز ماهرانهای از محیط قرن هفدهمی خود برای تشدید وحشت، ترکیب خرافات، آیینها و انزوا به منظور ایجاد احساس تنش و ترس استفاده میکند. داستان در یک دهکده روستایی انگلیسی اتفاق می افتد که در آن اتفاقات عجیبی رخ می دهد، بعد از اینکه یک کشاورز در حین شخم زدن مزارع خود با یک شیء عجیب و غریب به شکل پنجه برخورد می کند. زمانی که یک قاضی محلی (با بازی پاتریک وایمارک) و یک دختر جوان به نام کاترین (با بازی لیندا هیدن) سعی در حل این معمای شوم دارند، کل شهر تحت تاثیر تاریکی قرار می گیرد.
خود محیط، از مناظر وهم انگیز گرفته تا دهکده دورافتاده، نقش مهمی در تبدیل این وحشت فولکلور به چنین تجربه ناخوشایندی ایفا می کند. کلیت لحن تاریک داستان در ایجاد ترس بسیار موثر است، در حالی که کاوش فیلم در موضوعات جادوگری، شیاطین و جادوی تاریک به طور موثری ترس های قرون وسطی را منعکس می کند. یک فیلم دست کم گرفته شده و به شدت تاریک، The Blood On Satan’s Claw نشان می دهد که این نوع محیط چقدر می تواند برای ژانر ترسناک موثر باشد.
۴- The Head Hunter (۲۰۱۹)
The Head Hunter در یک دنیای خشن و ناخوشایند قرون وسطایی روایت می شود، که برای بالا بردن وحشت روانشناختی و فیزیکی داستان مورد استفاده قرار گرفت. این فیلم تاریک به کارگردانی جردن داونی، داستان یک جنگجوی تنها (با بازی کریستوفر ریگ) معروف به پدر را دنبال می کند که برای امرار معاش هیولاها را شکار کرده و می کشد. تمام وجود او با درد و وسواس فکری برای انتقام مرگ دخترش که توسط یکی از این موجودات کشته شده است، تعریف می شود. داستان فضا را برای یک پیچش داستانی ترسناک فراهم می کند، در حالی که تلاش پدر برای انتقام یک چرخش غیرمنتظره به خود می گیرد.
دنیای تاریک و عبوس فیلم با فضای قرون وسطایی و برداشت تاریک آن از داستان های فانتزی کاملاً موثر واقع می شود. از فضای داخلی تاریک و مرموز خانه جنگجو گرفته تا جنگلهای مه آلودی که او در آن پیش می رود، لحن ذاتاً ناخوشایندی را در سراسر فیلم جاری می کند. مناظر خشن و ابزار ساده و قدیمی باعث میشوند که این فیلم ترسناک حسی خام و واقعی داشته باشد. در شرایطی که خشونت در کانون داستان قرار می گیرد، The Head Hunter به پس زمینه خشن قرون وسطایی خود تکیه می کند تا داستانش را به ترسناک ترین شکل ممکن روایت نماید.
۳- The Golem (۲۰۱۸)
گولم که در یک دهکده یهودی نشین لیتوانیایی قرن هفدهمی روایت می شود، از موقعیت تاریخی خود به خوبی استفاده می کند تا وحشت را به صفحه نمایش شما بیاورد. این اجتماع روستایی منزوی احاطه شده توسط جنگل های موهوم و زمین های خالی، احساس آسیب پذیری را ایجاد می کند که زمینه را برای هرج و مرج آینده داستان فراهم می سازد. خود آدمک داستان (گولم)، موجودی که از خشت و عرفان زاده شده است، احساسی وهم انگیز و غم انگیز دارد. این آدمک نشان دهنده استیصال و درماندگی در آن دوران است.
پسزمینهی قرون وسطایی فیلم فقط برای فضایش نیست که مورد استفاده قرار می گیرد، بلکه باعث میشود داستان واقعی و دقیق به نظر برسد، که این احساس را به آدم میدهد که انگار یک داستان تاریک مانند این واقعاً در چنین دوران خرافی رخ داده است. این دوره ای بود که ترس حاکم بود و مردم برای تبیین چیزهای غیرقابل توضیح به شدت به دین و عرفان تکیه می کردند. این فیلم ترکیبی بی نقص از فولکلور، ترس، و ظرافت تاریخی است که گولم را تکان دهنده و فراموش نشدنی می کند.
۲- Häxan (۱۹۲۲)
فیلم کلاسیک Häxan که در قرون وسطی اتفاق میافتد، از فضای تاریخی خود برای انتقال وحشت استفاده میکند، به شکلی که در هیچ فیلم ترسناک دیگری دیده نشده است. این فیلم روایتی به سبک مستند را با بازسازیهای دراماتیک ترکیب میکند و بر محاکمه جادوگران، خرافات و ترس از ناشناخته تمرکز دارد. پس زمینه تاریک و قرون وسطایی، داستان را واقعی تر کرده و محیطی بی نقص برای روایت مضامین جادوگری و آیین های شیطانی ایجاد می کند.
این فیلم به واقعیت تاریخی شکار جادوگران و هیستری دسته جمعی ناشی از خرافات و شور مذهبی می پردازد. پسزمینه قرون وسطایی، با جلوههای بصری غمانگیز، مناظر سرد، و فضای کلاستروفوبیک، وحشتهای گفته شده را تشدید میکند و به بیننده این احساس را میدهد که انگار شاهد رویدادهایی هستند که در جامعهای واقعاً گرفتار وحشت و پارانویا رخ می دهند. با وجود اینکه Häxan به عنوان یکی از بهترین فیلم های هالیوود در دهه ۱۹۲۰ شناخته نمی شود، نمونه قدرتمندی از این است که چگونه فضا می تواند یک تجربه ترسناک بدون تاریخ مصرف ایجاد کند.
۱- Mark of the Devil (۱۹۷۰)
داستان Mark of the Devil در قرن هفدهم اتفاق می افتد، زمانی که شکار جادوگران و هیستری دسته جمعی در اروپا به اوج خود رسیده بود. داستان در دهکدهای کوچک روایت می شود، و در مورد مرد جوانی به نام کریستین با بازی اودو کایر است که در ابتدا به شکار جادوگران روی می آورد. با این حال، تجربیاتش باعث میشود که روشهای وحشیانه و بیعدالتی محاکمههای جادوگران را زیر سوال ببرد.
پس زمینه قرون وسطایی در این فیلم تحسین شده دهه ۷۰ برای ترس مضاعف آن ضروری است، زیرا بازتاب زمانی است که عدالت با ترس گره خورده بود. علاوه بر این، محیط تاریک و خشن، با مناظر برهنه و قلعه های خیره کننده، تا حدودی ظلم های صورت گرفته در دوره شکار جادوگران را برجسته می کند. دنیای غم انگیز و قرون وسطایی Mark of the Devil باعث می شود که ترس ملموس شود زیرا این فضا فقط نقش پس زمینه را ندارد – بلکه نحوه تعامل شخصیت ها و پیشرفت داستان را شکل می دهد و ثابت می کند که محیط قرون وسطایی چقدر می تواند برای ژانر ترسناک جذاب باشد.
برچسب ها :
ناموجود- نظرات ارسال شده توسط شما، پس از تایید توسط مدیران سایت منتشر خواهد شد.
- نظراتی که حاوی تهمت یا افترا باشد منتشر نخواهد شد.
- نظراتی که به غیر از زبان فارسی یا غیر مرتبط با خبر باشد منتشر نخواهد شد.
ارسال نظر شما
مجموع نظرات : 0 در انتظار بررسی : 0 انتشار یافته : ۰